消失的艺术品

伊森·默罗花了900多个小时，用了1000多支黑色记号笔来创作他最新的艺术展览，他对展览结束两天后发生的事情似乎相当平静。一组工作人员带着米色的颜料托盘和滚轮进来，在一个小时内给这些巨大的绘画画上了色，这些画占据了画廊墙壁超过150英尺的空间。

当然，这是计划的一部分。在塔夫茨博物馆博物馆绘画和绘画的实践教授的默克罗斯宣布展示了该展览作为改变曼彻斯特，新罕布什尔州，纺织厂和工业的物质劳动力的遗嘱二十几个世纪初 - 以及承认所有工作大多都消失的方式。展示，叫做拖运于2018年9月至2019年5月在曼彻斯特柯里尔艺术博物馆展出。

默罗也是SMFA绘画和绘画部门的主席，他与Currier美术馆的当代艺术策展人就展览的概念进行了合作，并邀请曼彻斯特居民摆出拉、拽、举物体的姿势拍照。这些图像随后成为最终艺术草图的基础。默罗招募了以前的艺术学生和其他艺术家朋友来参与壁画的创作——他和9名助手花了21天时间完成了最后的艺术作品。

大多数助手都是他的前学生，其中许多人现在是艺术家的权利。“虽然这个项目肯定有了我的名字，但它真的是所有这些人都帮助从研究助理到雕塑家到帮助墙绘制的巨大团队的所有这些人，”默罗洛说。““这是一种真正的合作努力。”

默罗和塔夫茨现在关于创建过程拖运工作如何在我们的生活中扮演如此重要的角色，以及绘画作为一种艺术形式如何值得更多的关注。

塔夫茨现在：展览如何出现？

伊桑•默罗：Samantha Cataldo，当代艺术的策展人在竞赛中，我已经开始谈论曼彻斯特的劳动和工业化的历史。我有兴趣回顾历史叙事，并找到自己的方式来挖掘它们以获得重新解释。曼彻斯特丰富的历史 - 在纺织厂和城市随着时间的变化而改变的所有不同方式 - 呈现了一个独特的机会，建立一个与历史对话的项目。

你希望完成什么?

我想建立一个项目，我可以谈论工作和劳动与我自己的绘画做法的关系。绘画需要数千个形式，但许多绘图传统涉及制造事物的真正简单，经济的手段。这种技能建设和重复的做法 - 制造绘画的制造 - 让我想起了很多在曼彻斯特发生的工作和劳动力。

我之前有机会建立真正的墙壁图纸，使用锐利，圆珠笔，类似的东西，并且该项目在墙绘制部件方面使用非常相似的策略。我与九脚钢笔的九个助手合作，建立了一个巨大的个人展示了拉动和拉动和持有的工具，从曼彻斯特历史上的所有要点。

在展览中真正不同的东西是可移动的绘图，在Tyvek纸上也使用Sharrie Pens的52英尺滚动。它描绘了一系列结和绳索，因为它们在整个页面上扭曲和缩放。它在画廊的中心缓慢移动，在任何一端都使用电机和一些鼓。这是为了唤起纺织厂和农业设备，因为我在这个项目中想要做的一部分是考虑我们需要的基本工具以及我们一遍又一遍地使用的工具是什么。

您正在记录劳动力，并与您自己的这种劳动一起工作。

对我来说，最重要的是这些人所暗示的努力，因为他们被拉动和拖着东西。与此同时，使工作本身的努力是一个150英尺宽的墙壁上的静脉绘制。所有这些人，这一切都是。这是一种努力的马拉松。如果您回顾曼彻斯特的历史，来自各行各业的数十万人来到城市 - 以及世界各地 - 寻找工作。

然而，他们所做的大多数工作都被遗忘了。这些东西，这些人通过，历史也通过了。图纸是这种努力的纪念和历史。

正如你所说，这也是一场关于美国梦的对话。

在这个国家，我们有这样的想法，你必须努力工作才能领先。你应该投入大量的时间，而不是休假——如果你这样做了，你就会在某种程度上上升。我不认为这是真的。我认为大多数人工作非常努力，却没有得到很多报酬，甚至没有得到很多感谢。

我在这次展览中想要表达的一个想法是:“付出这么多努力真的值得吗?”我希望也能对它发表评论，因为我正在制作一件巨大的艺术品，它将被摧毁。所以在某种程度上，我想确保人们明白，我也是其中的一部分。

这个展览的大部分内容似乎都是关于工具的。

我认为工具是人类生活在这个世界上的一种经典档案。曼彻斯特有一个叫做内维尔的考古遗址，那里发现了几千年前的文物，比Abenaki和Pennacook的土著社区还要早。有矛头和切割工具，石头切割工具。

我们对生活在那个时代的人所知不多，但我们确实知道他们的工具。工具在很大程度上是我们了解过去的方式。所以我在画中加入了工具，人们描绘着拖着工具到处走。

我们可以发明一千个不同的机器人，但有些东西仍然必须推动和挣扎和运输。这是节目中的共同因素。我的希望是，这些数字被视为做出似乎高于和超出可能的事情。

告诉我为什么你摧毁你的图纸 - 当展品结束时画出它们。

我认为这是一个美丽的时刻，当墙上的画被涂掉。这是毁灭性的，是一种死亡。在奢侈品的艺术世界里有很多庆祝活动，而这幅精美的艺术品——我们应该永远保存它，对吗?

我想在绘制一些东西和摧毁某些东西时要谈论的一部分是我们必须记住制作这件作品的想法是为了人们谈论和争吵和争论和庆祝。

制作暂时希望人们迫使人们愿意思考为什么他们想要保持事情 - 他们认为应该保留的是什么？我认为这也是一个很好的挑战，想想我如何制作只有有限的时间的东西，仍然对人们有价值。因为最终，这是为了别人，不适合我。

正在绘制一份被忽视的艺术形式吗？

我学的是画家，我是通过油画开始艺术创作的。我们去博物馆，首先看到的是绘画。我的很多艺术作品，即使是绘画，都是关于绘画和绘画历史的。但绘画总是与历史作斗争。

即便如此，现在最酷的是当代艺术界真的提升了绘画。艺术家们正在以超级动态的方式在所有不同的平台上使用它——它真的有一种新的和令人兴奋的完整性。但与绘画相比，它还是显得微不足道，所以我对它很不满。我在一个绘画系教书，所以我充分意识到需要创造这种平衡。

绘图是一种普遍的语言。如果你和我没有说同一个语言，我们可以使用绘图来沟通。每个人都绘制，他们是否以这种方式思考。写作是一种绘图的形式。对我来说，我看着它，我喜欢，“这就像艺术罗萨斯石头。”

泰勒麦克尼尔可以到达taylor.mcneil@tufts.edu和史蒂芬·哈克联系steffan.hacker@tufts.edu．